第十三章 尾声（最后一章）（1/2）

年过三十三，吕潇然明白很多事。

第一，他只是个导演，拍电影就行，有需要的时候，说两句冠冕堂皇的话；

第二，电影只是电影，生活应该排在第一位！

李鞍有句话说的很对：你做了人家的父亲和丈夫，并不代表说，你就会自然的得到他们的尊敬，你每天还是要通过努力赚来他们的尊敬！这个，也是一个让我不懈怠的理由！

生活不是电影，生活，比电影难多了。

电影的创作，因为作者眼光或者生活，亦或者生活经历的狭窄，只抓住生活中的一面，深化描写，所以在覆盖面上就窄于生活。

生活不一样，生活太重了，每一项都很重要——又不能什么都要！

就比方说吕潇然，孩子出生后，在家庭里，他的地位骤然降低…

这是事实。

……

12月7号，阿谋导演的《影》上映。

阿谋导演接受媒体采访：

聊了很多——阿谋真的是话痨！

“很多导演都有一个武侠梦，我相信也有很多导演有一个水墨梦，因为这是我们的文化。有时候常常会想，我什么时候拍一部电影能像水墨画这是我很多年有潜在的，时不时会冒出来的想法，这次恰巧在《影》上实现了。”

“中国古代题材都拍烂了，就没有拍过替身，中国史书记载中关于替身的也非常少。黑泽明拍过一个著名的《影子武士》，我不相信中国悠久的历史中没有过替身。”

“为什么史中没有记载他们的下场怎么样他们是什么样的人从哪里来挺好玩的，所以对这个故事感兴趣。”

“我对这个人物的塑造很有兴趣，在帝王将相的故事中，很难得有一个角度和视觉是平民的。”

“用心打造每一个细节，把它在物质上体现出来，也才是一种传统的传承，反倒不是什么新技术！”

“故事走向，你死我活，刀光剑影。有这样的力度才会有这样的震撼，才可以力透纸背，才可以去凸显人性的另一面。但是，这些都是表面，核心还是人性、还是情感。”

“我自己看很像是一个莎士比亚大悲剧的结构，里面的主题也是讨论人性、人性的挣扎、生存。我也是借这样一个结构，传递中国文化的一种美学的概念，从美学的角度，对人性做一个开掘。”

“用的都是传统的中国美学概念，它的黑白、水墨风，它的阴阳，它的八卦，太极，以柔克刚，隐忍。里面美学的那种所谓对影成三人，人心如影。是中国文化符号的一个集中表现，也符合这个故事的要求。”

“演员选择…是吕潇然推荐的，他说邓朝可以，我们试了一下戏，确实不错！”

很罕见的，吕潇然也来了…

倒不是说吕潇然不支持张一谋，主要这一个多月，他几乎与世隔绝了，微博上一点消息也没有…

……

阿郎拦住吕潇然简单采访了几句，要他谈谈电对影市场的看法。

关于《影》，吕潇然之前已经回答了。

——非常好，阿谋导演依旧是当代大陆导演中最值得尊敬的那位。莎氏悲剧式的故事+大世界观下的小格局，表演形式也更偏向话剧。水墨画的美学体系非常统一，形式感也与影片的气质没有违和。

现在谈的是电影市场：

“先说大环境：全球总共不到二十万块幕，中国六万多。

那么问题来了，中国有这么大的市场么有这么多看电影的人么”

“我觉得没有，当影院的增涨到了一定程度后，储量观众就只有这么多，愿意买票的就那么多！”

“圈内大佬的名言说辣鸡观众太多，眼红自己的钱都被别人挣了。现在辣鸡观众少了，大家都没钱挣，不知道是该笑还是该哭。”

“现在的票价涨到了接近40块，电影票本身是商品，票价越来越贵，观众眼光越来越挑剔。票房再高，无法掩盖看电影的人越来越少的事实！”

“当然，也有好事，国内的版权意识越来越强，盗版越来越少。对整个电影产业是有利的！”

“你也不赞成抬高票价”

“这不是我说了算的，影院要涨价，一帮人说什么电影是轻奢品，大众要接受高票价…挺无语的！从电影事业的一开始，看电影就是一种最廉价的大众娱乐，话题性、仪式感，其根基就是大众的广泛参与。没有海量的观众，电影就是无根之木！我是不赞成抬高票价的！”

插一句，从18年年初开始，电影票价涨到了35块以上，更有甚至高达50块！

以前看一部电影，最多19.9，即便是烂片，吹吹冷风也好的，现在不行了，35块以上，可以买一包不错的香烟了！

观影人才次比票房宝贵，是国外很多从业人员的共识，这也是很多国家，比如韩国，只统计观影人次的原因。

影院这么玩，你会发现电影不是刚需品…

“关于未来几年，你有新的计划吗”

“…应该接着拍电影吧，当然会更加侧重在其他领域…”

“其他领域”

“生活啊，电影是电影，生活是生活…”

“那你这次会歇多久呢”

“…也没多久，手头还有一部《新世界》定档明年清明档，还要做一部献礼片《我和我的祖国》！”

“《我和我的祖国》”

“献礼片，七个导演合拍，我是总导演，宁昊、杨青他们也会来！”