第一百九十章 农家乐审美 （二合一章，今日更新完毕）（1/2）

在彩陶陈列馆里面，向南足足待了一个多小时，这才和钱昊良一起离开。

在这一个多小时的时间里面，他对古陶器又有了新的认知。

在这之前，他一直以为，古陶器只不过是古代人类在劳动过程中的一个偶然发明而已。

作为古代人类的一种过渡时期的生活工具，它相对于造型更美观、材质更坚硬的古瓷器而言，古陶器并没有发挥到太大的作用。

在古瓷器出现之后，古陶器就逐渐地被历史给淘汰出局了。

直到今天，向南才发现，实际上，古陶器在古代人类的生活和劳动中，占据着不可替代的作用和地位。

不说其他，就说古陶器的纹饰，它不仅体现出了古代人类高超的绘画艺术，而且还蕴含着大量与生产生活息息相关的历史讯息。

实际上，无论是古陶器还是古瓷器，他们在不同的时代，都有不同的风格表现。

了解了某一个时代的纹饰特征，这对于向南修复这一时代的古陶瓷器物，是有很大帮助的。

从彩陶陈列馆出来之后，钱昊良就笑着对向南说道：“怎么样走了这一趟，收获很大吧”

向南点了点头，一脸感触地应道：“是收获很大，最起码，我对马家窑文化彩陶的了解，就加深了不少。”

马家窑文化彩陶，早期以纯黑彩绘花纹为主；中期使用纯黑彩和黑、红二彩相间绘制花纹；晚期多以黑、红二彩并用绘制花纹。

这一个时期，制陶工艺已开始使用慢轮修坯，并利用转轮绘制同心圆纹、弦纹和平行线等纹饰，表现出了娴熟的绘画技巧。

实际上，在马家窑文化之前，距今约7000年左右出现的仰韶文化，才是华夏新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期。

仰韶文化的制陶工艺相当成熟，器物规整精美，多为细泥红陶和夹砂红陶，灰陶与黑陶较为少见。

其装饰以彩绘为主，于器物上绘精美彩色花纹，反映当时人们生活的部分内容及艺术创作的聪明才智。

造型的种类有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、盂、瓶、甑、釜、灶、鼎、器盖和器座等，最为突出的是双耳尖底瓶，线条流畅、匀称，极具艺术美感。

马家窑文化彩陶，继承了仰韶文化爽朗的风格，但表现更为精细，形成了绚丽而又典雅的艺术风格，比仰韶文化有进一步的发展，艺术成就达到了登峰造极的高度。

这一趟来京城，意外发现了华夏农业博物馆里的彩陶陈列馆，向南自我感觉收获颇丰，至少以后在修复古陶器上，他的把握又增大了不少。

文物修复，虽然说只是简单地将破损的文物，在不破坏它的历史风貌的情况下，尽最大的可能还原其本来的面目。

但实际上，如果不懂得这件文物当时所处的时代特征和历史风貌，那么，文物修复师有很大的可能都不知道该从何下手。

它不只是修复器物那么简单，文物修复，修复的还有那一段历史文化。

两个人一路闲聊着，很快又回到了酒店门口，钱昊良刚要进去，向南一把拉住了他，说道：“你走错地方了吧”

“啊”

钱昊良后退了两步，抬头看了看酒店的名字，仰着脖子说道：“没错啊，是长城饭店。”

“我们应该去停车场。”

向南看着钱昊良，一脸无语地说道，“你不是说还有一件文物要带我去看吗”

“我没忘，瞧把你急的。”

钱昊良笑了起来，一边继续往酒店大堂里面走，一边说道，“人有三急嘛，我到里面上个洗手间不行啊”

向南：“……”

我的样子，看起来很着急吗

几分钟后，钱昊良就开车载着向南离开了长城饭店。

此刻已是下午二点，早已经过了中午上下班的高峰期，一路上来往的车辆虽然多，但并没有堵车。

钱昊良车子开得很畅快，向南坐在车里，看着窗外来来往往的车辆，和马路两旁高大的建筑，心情也很是放松。

看着看着，向南忽然感觉有点不对劲，他回过头来看着钱昊良，问道：“你这是去京城故宫博物院”

“对啊，不然去哪儿”

钱昊良转头瞥了向南一眼，又很快转了过去，继续看路，嘴里却说道，“要看珍贵的文物，当然还是博物馆最多了，你想去哪儿”

向南撇了撇嘴，没有跟他斗嘴。

他现在算是明白过来了，钱昊良是打算带他去京城故宫博物院的陶瓷展厅里，去看古陶瓷。

故宫博物院里的古陶瓷，向南还是知道一些的，尤其是在文博界里传闻甚广的“故宫十大珍宝瓷”，更是知之甚深。

“故宫十大珍宝瓷”，是在故宫馆藏的35万件瓷器中，甄选出来的十件国宝重器，均为清代时期烧制而成。

其中，康熙时期1件，雍正时期4件，乾隆时期独占5件。

这十件珍宝瓷器，无论是在瓷种、釉料上，还是工艺、器型上，均代表了华夏千年陶瓷艺术的巅峰水平，其艺术价值更是无法衡量。

在收藏界有一句流行语，“瓷器要玩清三代”。

那么，什么才是“清三代”瓷器

实际上，这指的就是清代康熙、雍正、乾隆三朝的瓷器。

清代是华夏瓷器史上集大成的期间，较好地吸收了前几个朝代领先精深的技艺。

康熙期间，逐渐将瓷都景市的御窑厂康复完善，使其产品质量更加好转，其特点是，浑厚古拙、紧皮亮釉。

康熙御窑瓷器品种繁多，千姿百态，造型普遍古拙，胎体比较厚重，同样大小的器物，要比清朝其它时期的器物要重些。

较大型作品采用分段成型整体组合的技法，修胎工艺精细，交接处不留痕迹。

康熙时期，御窑瓷器形成了严谨精工的宫廷工艺风格，并呈现出精细华美的皇家风范，即具有朝气蓬勃的神采和朴茂华滋的气韵。

而到了雍正时期，其御窑瓷器无论在仿古还是创新方面，均取得卓越成就，确立了清代御窑瓷器的制作方向，即独特的皇家格调，纯粹的皇家风范。